?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: искусство

Полотна Агнес Мартин
Алек Петук
alekpetuk














Агнес Мартин - канадско-американская художница, минималист, абстрактный экспрессионист. Имя Агнес Мартин  - одно из самых значимых в череде имен 20 века. Пустота ее картин - пустота надвигающихся индустриальной и постиндустриальной цивилизаций, пустота наших с вами кухонь наконец. 


Влияние ее полотен чувствуется в ряде работ Херста и, несомненно, в современном веб и компьютерном дизайне.

Феликс Гонзалес-Торрес
Алек Петук
alekpetuk



Феликс Гонзалес-Торрес кубинский художник, минималист и концептуалист.




Его работы - это инсталяции и скульптуры, созданные из таких привычных для современного человека вещей как, часы, леденцы, стопки бумаг, электрические лампочки,  газетные фотографии...

 




Ранние работы Гонзалеса-Торреса представляли собой пазлы, сделанные промышленным способом на основе фотографий, взятых из прессы. Клаус Барби (1913—1991) — «лионский палач», нацистский военный преступник, осужденный к пожизненному заключению за год до того, как была сделана эта работа. Как написал Гонзалес-Торрес, «вот семьянин, и он пользуется [в нашей культуре] уважением, которого мне, как гею, не достичь никогда. Как мне быть с культурой, которая награждает его своего рода орденом? В известном смысле я все время пытаюсь обсудить свою позицию в этой культуре…».


 


Самая знаменитая работа Гонзалеса-Торреса (см. выше), вошедшая во все учебники. Инсталляция состоит из двух висящих рядом одинаковых настенных часов, которые идут в унисон. В какой-то момент часы начинают рассинхронизироваться. и в этом заключается еще один из смысов этого произведения.





Известно, что, услышав о некоей «гомосексуальной» выставке, один правоконсервативный американский конгрессмен побежал смотреть на работы Гонзалеса-Торреса в поисках признаков падения морали; увидев зеркала и часы, он вынужден был удалиться, не обнаружив следов преступления.






Работа художника "Красавцы мужчины", датированная 1991 г. (представляет собой 355 фунтов леденцов в отдельных бумажках, которые предполагалось сложить в углу комнаты, чтобы их ели гости; конфеты символизируют тело его любовника, без пользы тающего от СПИДа) , была представлена на аукционе "Сотби" в Нью-Йорке в ноябре 2000 года. Это произведение значилось в каталоге как скульптура с пометкой "размеры могут изменяться". Предварительная оценка составляла 300-400 тысяч долларов; лот был продан за 456 тысяч долларов.

 


При жизни Гонзалес-Торрес сделал несколько важных выставок в галерее Andrea Rosen и музее Hirchhorn. За год до своей смерти он сделал персональную выставку в Музее Гуггенхайма. После его кончины началась череда ретроспективных показов в МоМА и других музеях.


подробно

Демиен Херст
Алек Петук
alekpetuk



Демиан Херст - лицо сегодняшней арт индустрии. Единственный кто сможет потягаться с ним за первое место по количеству публикаций связанных с миром современного искусства в интернете и печатных СМИ это наверно коллекционер Чарльз Саатчи.




Несомненно самой известной его работой считается «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» ( The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living): тигровая акула в аквариуме с формальдегидом.



Самые большие споры и дискуссии в мире искусства, вызвал не столько показ инсталляции, сколько перепродажа работы владельцем, Саатчи, американскому коллекционеру Steve Cohen за 12 миллионов долларов в 2004 году. Тогда Херсту пришлось заменить акулу, потому как первая, выловленная рыбаком в Австралии за 6000 фунтов, разложилась от времени из-за неправильных технологий примененных художником.




Помимо чучел животных у Херста есть категория работ, в которой представлены медицинские шкафчики с коллекцией хирургических инструментов, баночек из под лекарств и таблеток. Летом 2007 года инсталляция на тот момент 42-летнего английского «Сонная весна» (см. выше) была продана на Sotheby's за 9,7 млн фунтов — то есть примерно за 19 млн долл.  С одной стороны, это шкаф-витрина с муляжами таблеток (6 136 пилюль) — суть классическая инсталляция. А с другой, витрина эта сделана плоской (10 см в глубину), забрана в раму и вешается на стену как плазменная панель, вполне обеспечивая тем самым комфорт владения, свойственный картинам. В 2002 году сестра этой инсталляции «Сонная зима» ушла за 7,4 млн долл. — более чем в два раза дешевле. Разницу в цене кто-то «объяснял» тем, что у зимы таблетки более блеклые. Но понятно, что данное объяснение абсолютно беспочвенно — механизм ценообразования подобных вещей уже не коррелирует с декоративностью.






Третья и четвертая категория работ Херста это картины вращения и точечные картины (см. выше). Картины вращения создаются при помощи гончарного круга, краска подается со стремянки на вращающееся основание, а точечные работы дело рук помощницы Херста Рейчел.



Пятая категория - картины с бабочками. Одну из картин с бабочки приобрел в свое время Бэкхем за 250 тыс. фунтов стерлингов.



Раскрашенный Дэмиеном Херстом, автомобиль Audi A1 был представлен на ежегодном благотворит аукциона Элтона Джона Tie and Tiara Bal. Лот был продан за 426 тысяч евро, цена более чем в 20 раз превзошла номинальную стоимость автомобиля.




В 2007 году Херст установил очередной ценовой рекорд, создав одну из самых дорогих современных скульптур — череп, усыпанный бриллиантами (общее количество которых — 8601). Цена шедевра из платины, бриллиантов и человеческих зубов, названного "За любовь к господу" составляет около $100 миллионов.
И вот тут возникает интересный вопрос, самый дорогой ли из ныне живущих художников Херст. Кризис 2009 года помещал продать шедевр с должной помпой, на данный момент им владеет группа инвесторов, в которую входит сам Херст.




Выше скульптура-пародия на Демиан Херста Эухенио Мерино "4 the Love of Go(l)d".

Вместе с Херстом работает порядка сорока помощников. Зачастую работы создается несколькими помощниками, а маэстро уже на готовом холсте ставит свою подпись, делает какой-нибудь финальные штрих и работа отправляется в модную галерею. В принципе такой подход к творчеству придумал и использовал не менее эпатажный Уорхол на своей знаменитой Фабрике, 55 летний Джеф Кунс тоже использует помощников.
Процесс превращения художника из творца в бренд, а его произведений и искусства в промышленный дизайн, начатый в середине 20 века, Херст умело подхватил и развил.
Я считаю это не хорошо и не плохо, это сегодняшняя объективная ситуации в мире искусства. В независимости от того нравится ли его творчество или нет, Херст создает интерес вокруг своей персоны и произведений, будоражит общественность и делает жизнь веселее!!!